Estrenado el 9 de enero de 2004 en el Teatro Lope de Vega de Sevilla.
Se representó hasta el 12 de junio de 2005
Los mecanismos que rigen el comportamiento humano muestran una evolución tan extremadamente lenta que apenas pueden notarse sus diferencias entre el conjunto de obras que configuran la historia del teatro. Ello lo demuestra la validez de tantos dramas construidos hace mas de dos milenios y medio, los cuales siguen figurando entre los grandes mitos de la humanidad.
Bajo este prisma, la distancia que nos separa de Cervantes es ínfima, y así, las situaciones presentadas en su entremés “El Retablo de las Maravillas” siguen hoy produciéndose e incluso multiplicándose bajo el poder de los medios de comunicación.
Por consiguiente, y a fin de no incurrir en el mismo defecto de lo que denunciamos en estas variaciones del retablo, contaremos con absoluta franqueza el proceso que nos ha llevado a ello.
El primer motivo y quizá el más esencial es la necesidad de hacer algo para conseguir que veinte personas continúen subsistiendo del teatro. Después nos encontramos con ocho magníficos actores que deben multiplicarse en numerosos papeles, pues tampoco contamos con los medios de los teatros públicos. Luego tenemos que emplear una costosa pantalla electrónica que todavía no hemos amortizado, y finalmente, disponemos de los taquillajes conseguidos con la producción anterior que nos permiten una cierta libertad, o sea, no depender de que ninguna institución, por el hecho de pagarnos el invento, condicione el producto.
Una vez asumidos estos ineludibles ingredientes (tampoco lo consideramos limitaciones) podemos dedicarnos a toda clase de disquisiciones, que en esta ocasión, se sintetizaron sobre la paradoja clásica de como los cretinos pueden vendernos la nada a costa del temor de sus semejantes a pasar por cretinos. No obstante, a pesar de ello, la humanidad ha seguido evolucionando porque siempre han aparecido en última instancia niños denunciando la desnudez del rey. Sin embargo hoy los niños están domesticados, los artistas comprados con dinero público y los filósofos ejerciendo de funcionarios. Así, los retablos campan a sus anchas promocionados por las más altas instituciones y vendidos por los media aprovechando que “cada día que amanece…”
Albert Boadella.
Chanfállez: Xavier Boada
Rabelín: Dolors Tuneu
Arbequino: Pep Vila
Soldados: Ramon Fontserè – Xavi Sais
Secretario: Jesús Agelet
Don José: Ramon Fontserè
Conde de Daganzo: Minnie Marx
Condesa de Daganzo: Pilar Sáenz
Dramaturgia y dirección: Albert Boadella
Ayudante de dirección: Lluís Elias
Asistentes a la dirección: Xavier Boada – Joan Roura
Vestuario: Dolors Caminal
Realización máscaras: Lluís Traveria
Posproducción vídeo: Elf Pla
Colaboración literaria: Josep m. Arrizabalga
Adap. musical del Canon de Pachelbel: Jordi Reguant
Interpretado por: Jordi Reguant – Marju Vatsel y el CUARTETO DE BARCELONA: Marc Armengol – Urike Janssen y Edurne Vila – Sergi Boadella
Iluminación: Cesc Barrachina
Sonido: Guillermo Muguar
Pantalla electrónica: Jordi Costa
Técnicos de escenario: Jesús Díaz Pavón – Josep Abellan
Dirección técnica y realización escenografía: Jordi Costa
Director de producción: Josep M. Fontserè
Construcción escenografía: Tallers Pascualín
Realización vestuario: Atuendo for fun – Rosa Mª Pardo
Atrezzo: Castells i Planas
Forja en hierro: Fernando Garreta
Composición fotográfica: Eulàlia Grau
Operador de cámara: Xavier Crespiera
Imágenes pantalla: Archivo Els Joglars
Diseño gráfico: Jaume Bach – Manuel Andreu
Fotografía: Jordi Bover
Preparación física: Sílvia Brossa
Intendencia: Montserrat Balmes
Asistente de intendencia: Imma Rierola
Control de ámbitos: Josep M. Matavaques
Coordinación giras: Sergi Subriachs
Prensa y comunicación: Cristina Ferrández
Producción y distribución: Els Joglars
Producción y distribución:
Diario de Valladolid Teatro Calderón, 10/06/05 - Carlos Toquero.
Gestos, acciones físicas e imitaciones magníficas. Ritmo perfecto y una genial dramaturgia de Boadella, configuran un trabajo, una lección de auténtico teatro, del más puro y magistral, pero también muy divertido.
La Voz de Galicia, Teatro Rosal ía de Castro, 04/02/05 - Antón de Santiago.
Situaciones, diálogos, alusiones, ejercicios gestuales, complicidad, todo sirve para que el público celebre con carcajadas la crítica que encierra. A lo que contribuye el trabajo formidable de caracterización, de imitación, del excelente cuadro de actores, encabezados por Ramon Fontserè. Como también los formidables recursos tecnológicos y la excelente iluminación. Teatro de gran factura, al servicio del tan eficaz humor crítico.
Es sin duda todo un alarde de humor y maestría.
Las Provincias. Teatro Principal. Valencia 14/01/05 - M. José Vivancos
El Correo Español. Bilbao, 29/12/04 - Pedro Barea
“El retablo de las maravillas”, el grupo Els Joglars, su director… dan una visión panorámica de la escena actual. De lo mejor, de la independencia del bufón, de un teatro que sólo podría ser teatro en formas de instrumentos, de un teatro que tiene su propio filón de temas y tradiciones, de su capacidad de adaptación a cada momento… Y de sus defectos, el continuo volver a empezar, las giras, la presión económica o política…
La Verdad, Teatro Albéniz de Madrid, 24/11/04 - César Oliva
El último trabajo de Boadella nos confirma que estamos ante un tan viejo como ineludible deber del teatro: su sentido crítico. (...) Els Joglars ha optado por la vía del humor esperpéntico, más adecuada a estos tiempos que corren. Y su conexión con el público es perfecta.
El Mundo, Teatro Albéniz de Madrid, 21/11/04 - Javier Villán
Un mecanismo de relojería engrasado por unos intérpretes en estado de gracia.
ABC, Teatro Albéniz de Madrid, 21/11/04 - Almudena Guzmán
...Boadella y los suyos, además, vuelven a demostrar con "El retablo de las maravillas" que siguen siendo unos solteros de oro que no se casan con ningún tipo de poder.
El Adelanto de Salamanca, Teatro Liceo de Salamaca, 23/10/04 Celia Sánchez
...sobre una escenografía que se resuelve con indudable fluidez y un ritmo interpretativo vibrante que consigue meterse al público en el bolsillo desde el primer segundo. Una obra de teatro con todas las de la ley.
Diario de Navarra. Teatro Gayarre de Pamplona10/10/04 - Pedro Izura
La interpretación del conjunto es simplemente contundente, eficaz. Lo clásico y lo contemporáneo surgen con tal naturalidad que resulta imposible reconocer el trabajo individual de alguno de los actores sobre la unidad del conjunto.
A Capital. XXI Festival Internacional de Teatre de Almada (Portugal) 18/07/04 - Ana Rocha
Hacía tiempo que no reía tanto. Es un gran trabajo de equipo donde cada actor aporta lo necesario para que sea un gran espectáculo.
L’Humanité (enviada especial de Francia) XXI Festival Internacional de Teatre de Almada (Portugal) 18/07/04 - Marina Da Silva.
He encontrado muy interesante que se haya utilizado la comedia para hacer una crítica a la situación actual, partiendo de Cervantes. La manipulación de las personas es de una actualidad rabiosa en todo el mundo. Los actores son excelentes y la puesta en escena, impecable.
La Razón. XXVII Festival Inter. Teatro Clásico de Almagro 02/07/04 - Miguel Ayanz
Si Cervantes levantara la cabeza, seguramente sería para echarse unas risas y darle un fraternal abrazo al gran burlón Boadella.
(...) Toda la compañía brilla, nadie flojea y la obra funciona como una maquinaria bien engrasada que arranca risas constantemente.
El Periódico, Extremadura 21/06/04 - Juan J. Ventura
... lo que se vio en el Auditorio de Cáceres fue un gran espectáculo, un excelente homenaje a los clásicos y una crítica feroz a la hipocresía de la sociedad actual.
El Correo Español P. Vasco 7/05/04 - Pedro Barea
Una exquisitez corrosiva, una finura sádica, que ayuda a sonreír malignamente.
La Verdad 29/04/2004 - Antonio Arco
Y el resultado es un espectáculo complejo, pausado, brillante, extraño, no fácilmente digerible, muy molesto para según qué tipo de espectadores, radical...
Guía del Ocio Teatre Lliure de Barcelona 05/03/2004 - Gonzalo Pérez de Olaguer
El nuevo espectáculo de Els Joglars ofrece un alto nivel de interpretación (entre ocho actores se reparten cerca de cuarenta personajes), sin fisuras, y también un dispositivo escenográfico tan brillante como eficaz. La pantalla electrónica que ocupa el fondo del escenario permite una serie de proyecciones que no tienen desperdicio. Y más de una sorpresa.
El País Teatre Lliure de Barcelona 22/02/2004 - Begoña Barrera
Cuatro retablos mordaces y divertidos que tienen en Ramon Fontserè su mayor logro, con su habitual habilidad por recrer a cualquiera que se proponga.
Heraldo de Aragón Teatro Principal de Zaragoza 06/02/04 - Joaquín Aranda.
En "El retablo de las maravillas" uno lo pasa estupendamente, dándose un baño de subversión y de rebeldía verdaderamente tonificante.
El Mundo Teatro Lope de Vega de Sevilla 11/01/04 - Eva Díaz Pérez
La genial idea de extrapolar el tema del entremés cervantino de El retablo de las Maravillas a la época actual surge de una capacidad para saber leer a los clásicos con pureza, sin los prejuicios con que a veces se tocan los dramas y comedias mitificados por siglos de polvo, tiempo y erudición.
La Vanguardia, Teatro Lope de Vega de Sevilla 11/01/04 - Santiago Fondevila
...Albert Boadella, ese corrosivo conservador, y sus Joglars ponen patas arriba los “engaños”, las falsas apariencias de una sociedad que necesita maravillas y en la que sigue habiendo muchos ilustrados que las ven aunque no existan. No sea que pasemos por tontos.
ABC Teatro Lope de Vega de Sevilla, 11/01/04 - Julio Martínez Velasco
...cuenta con un elenco absolutamente excepcional, con actores completísimos, como el inconmensurable Ramon Fontserè, que cada actuación suya parece insuperable, pero que la supera en el próximo espectáculo, hasta alcanzar cimas de calidad inaccesibles, el trabajo actoral sobresale, produciendo escalofríos de gozo.
ABC Teatro Lope de Vega de Sevilla, 16/01/2004 - Carlos Herrera
Si Cervantes hubiese asistido a la representación, andaría hoy regocijado al ver cuánto supo adelantarse a su propio tiempo.
Cuaderno del domingo. El Periódico 28/03/04
Entrevista a Albert Boadella por Jordi Subirana
www.barceloca.com 05/04/04
Entrevista a Ramon Fontserè por Joan Pla
El Cultural de El Mundo - 7-13 noviembre de 1999
Entrevista a Ramon Fontserè por Liz Perales